Pre-production, production, post-production — что происходит, кто работает, сколько длится. Плюс глоссарий из 15 терминов.
Полезное
0
Заказчики часто слышат от студии: «мы сейчас на pre-production», «дайте
пару дней на post». Звучит как шифр. На деле — это просто три этапа,
на которые делится производство любого ролика. Разберём каждый
простыми словами: что происходит, кто работает, сколько длится и где
заказчик может помочь, а где лучше не лезть. В конце — глоссарий
из 15 терминов, которые ещё встретятся в общении со студией.
Pre-production: подготовка перед камерой
Самый недооценённый этап. Заказчик часто думает: «вы деньги тратите,
а ничего не снимаете». А по факту именно здесь решается, окупится ли
весь дальнейший бюджет. Плохой pre-production → плохие съёмки → переделки → срыв сроков.
Хороший pre-production → съёмки идут по плану и заканчиваются вовремя.
Что происходит
Команда переводит идею в детальный план. По шагам:
Концепция и сценарий. От строчки «хотим имиджевый ролик»
до детального сценария с раскадровкой и таймингом по секундам.
Кастинг. Подбор актёров через агентства, просмотр самопроб,
живые пробы в студии. Для коммерческого ролика — обычно 2–3 раунда.
Локейшн-скаутинг. Поиск и согласование локаций. Фото-визит
с DOP, аренда, разрешения на съёмку в публичных местах.
Подбор и бронирование команды. Режиссёр, оператор, гафер,
художник, костюмер, гример — каждый со своим графиком и ставкой.
Pre-production meeting (PPM). Финальная встреча с заказчиком
за 3–7 дней до съёмок. На стол выкладывается всё: раскадровка, тайминг,
костюмы, реквизит, риски, план Б на случай дождя.
Кто работает
На этом этапе основные роли — продюсер *(организует, договаривается,
считает бюджет)*, режиссёр *(придумывает, как именно будет выглядеть ролик)*,
DOP *(будущий главный по картинке — выбирает технику, локации, свет)*,
художник-постановщик *(реквизит, костюмы, стилистика кадра)* и
кастинг-директор *(если проект с актёрами)*.
Сколько длится
От 5 рабочих дней *(простой digital-ролик)* до 3–4 недель
*(коммерческий ролик со сложной концепцией, поиском локаций
и звёздным кастингом)*. Если съёмка через 7 дней — что-то будет
срезано в pre-production. И это потом всплывёт в смете.
Каждый рубль, сэкономленный на pre-production, обычно превращается
в три рубля на переделках в постпродакшне. Это закон жанра.
Production: тот самый «съёмочный день»
Production — это сами съёмки. Самая дорогая часть проекта *(40–50%
бюджета)* и одновременно самая короткая по времени. Хорошая шутка
индустрии: «в pre-production ты неделями обсуждаешь, как поставить
камеру; на production устанавливаешь её за 5 минут».
Что происходит на площадке
Команда приезжает за 1–3 часа до первой смены — разгрузка техники,
раскадровка по локациям, репетиции с актёрами.
Гафер вместе с DOP ставит свет под конкретный план. Это занимает
45–90 минут на одну сцену — больше, чем сама съёмка.
Снимаются дубли. Каждый план — 3–10 дублей, чтобы потом в монтажной
выбрать лучший.
После завершения смены — wrap *(официальное «закрываемся»)*. Команда
собирает технику, проверяет «горящий материал», даёт продюсеру отчёт.
Кто работает
Стандартная коммерческая смена — 8–15 человек на площадке:
режиссёр, DOP, фокус-пуллер, гафер с ассистентами, звукорежиссёр,
продюсер с ассистентами, художник, костюмер, гримёр, актёры. На сложных
проектах добавляются стедикам-оператор, кран-оператор, дрон-оператор,
каскадёры. На «федеральном» уровне команда легко переваливает за 30 человек.
Сколько длится
Стандартная съёмочная смена — 10–12 часов. Сложные проекты —
14 часов и больше *(с переработкой команды, что в смете отдельной строкой)*.
Количество смен зависит от концепции: простой digital — 1 день, имиджевый
ролик — 2–3 дня, бренд-фильм — 5+ дней. Каждый дополнительный день
= +200–500 тыс. ₽ к смете.
Чего нельзя делать заказчику на площадке
Менять сценарий «на лету» — это всегда дополнительные дубли,
дополнительный свет, лишние полчаса-час.
Лезть в кадр между дублями — операторская работа очень
деликатная, любая помеха = пересъёмка.
Давать инструкции напрямую актёрам — это работа режиссёра.
Свой комментарий — через режиссёра.
Не уверены, какой формат вам подойдёт?
Опишите задачу — поможем сориентироваться: какой формат, какой бюджет,
как пройдёт по этапам и где есть запас на ускорение.
Половина магии происходит здесь. Сырой материал с камеры — это
не финал, это полуфабрикат. То, что вы видите в финальном
ролике — результат 2–4 недель работы пост-команды.
Из чего состоит постпродакшн
Этап Монтаж
Что делают Собирают черновой монтаж из всех дублей, согласовывают с заказчиком, дорабатывают до финального таймкода.
Сколько 1–2 недели + 2–3 раунда правок
Этап Цветокоррекция (грейдинг)
Что делают Превращают «голую» картинку с камеры в финальный «лук» — то, что вы видите в кино.
Сколько 2–5 дней на студийной станции
Этап Звукорежиссура
Что делают Чистят диалоги, добавляют foley (шаги, шорохи, бытовые звуки), накладывают музыку, делают мастеринг под площадку.
Сколько 3–5 дней
Этап Графика и моушн
Что делают Титры, моушн-логотипы, инфографика, простые VFX-компоузинги.
Сколько 2 дня (простые) — 2 недели (сложные VFX)
Кто работает в посте
Команда меньше, чем на съёмках, но более узкоспециализированная.
Монтажёр *(собирает структуру)*, колорист *(грейдинг
на калиброванной DaVinci-станции)*, звукорежиссёр, моушн-дизайнер
*(графика)*, иногда отдельный композитор *(если оригинальная музыка)*.
Сколько длится весь пост
Для коммерческого ролика средней сложности — 2–4 недели. Сюда
входят 2–3 раунда правок с заказчиком. Если ролик с тяжёлым VFX или
длинной музыкальной композицией — пост легко растягивается на 5–8 недель.
Где заказчик может ускорить, а где не стоит
Заказчики часто спрашивают: «можно быстрее?» Ответ — иногда да,
иногда нет. Разберём, где ваше участие реально сокращает сроки,
а где попытка ускорить только всё ломает.
Где можно ускорить
Быстрое согласование на каждом этапе. Если на pre-production
meeting вы говорите «ОК, поехали» за день — это экономит проекту 2–3 дня.
Если правки в монтаже даются в течение суток — пост уходит на неделю
быстрее.
Готовые материалы со своей стороны. Логотип в векторе,
брендбук, готовые фото продукта, готовые цвета бренда —
всё это студия не должна искать «на коленке».
Оперативная оплата по этапам. Это банально, но влияет:
студия легче начинает следующий этап.
Где не стоит «ускорять»
Постпродакшн. Грейдинг требует калиброванной студийной станции
и времени. Это не «свежий взгляд за обед» — это инструмент работы
с цветом, который физически невозможно сделать за 2 часа.
Кастинг. Если бюджет позволяет 3 раунда проб, не «сдавайтесь»
после первого. Хороший актёр окупает все 3 раунда.
Pre-production meeting. Это не формальность. Если PPM
пропустить, на площадке всплывут вопросы, которые стоят денег
и съёмочного времени.
Лицензирование музыки. Это юридический процесс, и его
не ускорить деньгами — только заранее запустить.
Ускорить = вовремя согласовывать и не отвлекать студию. Ускорить ≠ просить
её работать в 2 раза быстрее. Это разное.
Глоссарий: 15 терминов, которые встретятся
Этот список — то, что вы можете услышать в общении со студией.
Сохраните для справки, чтобы не переспрашивать.
DOP / Cinematographer
Главный по картинке. Решает, как именно ставить камеру, какую оптику использовать, какой свет.
Гафер
Главный по свету. Ставит и настраивает все источники света вместе с ассистентами.
Focus-puller
Фокус-пуллер. Вручную «тянет» фокус во время сложных съёмок — пока актёр движется, фокус остаётся на лице.
Стедикам
Система стабилизации камеры на операторе. Позволяет снимать «бегающие» планы без тряски.
Раскадровка / Storyboard
Рисунки или схемы каждого плана до съёмки. Помогают всей команде понимать, что именно снимать.
Досъёмки / Pickup shots
Дополнительные планы, которые снимают уже после основной смены — обычно когда выяснилось, что чего-то не хватает в монтаже.
Грейдинг / Color grading
Финальная цветокоррекция на калиброванной станции. То, что превращает «технический» материал в «эмоциональный лук».
LUT
«Пресет» цветокоррекции, таблица сопоставления цветов. Один LUT может сделать ролик «киношным» или «осенним».
Финальное сведение всех аудиодорожек. Балансирует громкость диалогов, музыки и шумов под итоговую площадку.
Мудборд / Mood board
Подборка визуальных референсов — обычно картинки и кадры из других роликов. Задаёт студии нужное настроение.
Кастинг
Процесс подбора актёров: брифование агентств, просмотр самопроб, живые пробы в студии.
B-roll
Дополнительные планы, которыми монтажёр «закрывает» переходы. Чаще всего — крупные планы рук, окружения, реквизита.
Master shot
Широкий план всей сцены целиком. Снимается первым — потом «вырезаются» крупные планы и склейки.
Wrap
Официальное завершение съёмочного дня. Команда собирает технику, проверяет материал, расходится.
Готовы обсудить ваш ролик?
Расскажите о задаче — поможем сориентироваться в этапах,
собрать ТЗ и прислать смету с разбивкой по частям.
Без производственного сленга — на человеческом языке.
Forest Production — студия видеопродакшна полного цикла.
Снимаем имиджевые и продуктовые ролики, рекламу, бренд-фильмы.
Больше материалов в разделе «Полезное».